DA MARZO 2021
Bologna –Via del Fonditore, 12

scarica il depliant

Lo sviluppo del settore moda è oggi determinato da un insieme sempre più articolato ed eterogeneo di fattori. Comunicazione, design e tecnologia ricoprono un ruolo chiave nella costruzione di un immaginario iper-coinvolgente necessario al racconto della moda contemporanea, determinante per il raggiungimento del cliente finale.

Il Master in Design and Technology for Fashion Communication, giunto alla quinta edizione, forma nuove figure professionali in grado di ibridare simili competenze in modo virtuoso e dinamico. Conoscenze tecnologiche e umanistiche, fondamentali per la progettazione, la valorizzazione e la comunicazione della brand identity e dell’heritage delle imprese di moda e dell’industria culturale e creativa.

DESTINATARI E OPPORTUNITÀ PROFESSIONALI

Il Master si rivolge a candidati con uno spiccato interesse verso la promozione e la valorizzazione del patrimonio culturale e creativo del mondo moda, interessati a potenziare ed aggiornare le proprie competenze nel settore fashion communication. Neolaureati (triennali e magistrali) e giovani professionisti che alla scadenza delle immatricolazioni fissata al 18/02/2021 siano in possesso dei titoli di studio richiesti (consultabili nel bando di concorso della quinta edizione).
Possono essere ammessi al percorso di selezione anche candidati in possesso di altre lauree in ambito umanistico e scientifico, purchéin presenza di un curriculum vitae et studiorum che documenti una qualificata competenza nelle materie oggetto del master.

L’obiettivo è formare professionisti specializzati nelle attività di progettazione, promozione e valorizzazione della Brand Identity e dell’Heritage del sistema moda e delle imprese culturali e creative che potrà inserirsi in aziende, agenzie, archivi, enti fieristici, associazioni di categoria del settore e nelle imprese culturali e creative nelle seguenti aeree:

  • Retail Merchandising;
  • E-commerce;
  • Marketing Communication;
  • Organizzazione mostre ed eventi;
  • Brand Management;
  • Visual Merchandising;
  • Heritage Management.

BANDO
Consultazione: Bando A.A. 2020-21
Validità: 21/09/20 –12/01/2021
Tipo di accesso: Numero chiuso

AMMISSIONE
Colloqui: 20/01/2021
Immatricolazioni: 29/01/2021 –18/02/2021

LINGUA
Conoscenza avanzata delle lingue italiana e inglese

LEZIONI
Avvio: Marzo 2021
Frequenza: Full-time
Durata: Annuale
Crediti Formativi: 60 CFU

COSTI
Quota di partecipazione: €10.000€
Rata I: 5.000,00€ (scadenza 18/02/2021)
Rata II: 5.000,00€ (scadenza 31/05/2021)

Dott. MARCO CONTAVALLI

marco.contavalli4@unibo.it

master.dtfc@unibo.it

051 2091410

L’UNIVERSITA’DI BOLOGNA E FRI

Design and Technology for Fashion Communication è un master di primo livello frutto di un prestigioso accordo istituito tra l’Università di Bologna e la Fondazione Fashion Research Italy, che fonde l’esperienza dell’Ateneo alle esigenze delle imprese per formare professionisti dei nuovi linguaggi di comunicazione digitale.

Un percorso formativo di alto livello, nato dalla collaborazione con i Dipartimenti di Scienze per la Qualitàdella Vita (corsi di Moda – Campus di Rimini), Architettura, Informatica e delle Arti che la Fondazione ospita presso la sede di via del Fonditore 12 a Bologna.

PROGRAMMA

Un percorso formativo annuale basato su di un approccio dinamico-esperienziale che, attraverso l’affiancamento di diverse modalità di erogazione di contenuti e apprendimento, permette agli studenti di misurarsi con le esigenze delle più note aziende del Made in Italy.

360 H di LEZIONI FRONTALI

Condotte da docenti universitari, professionisti e ospiti d’eccezione, le ore di didattica in aula sono suddivise in tre moduli dedicati alla cultura visuale, alle pratiche del progetto e alle soluzioni tecnologiche per la comunicazione digitale del prodotto moda.

120 H FASHION AND VISUAL CULTURES
Un modulo introduttivo al sistema moda, che consentiràai partecipanti di comprendere le specificità del Made in Italy, familiarizzando con i linguaggi dell’industria culturale e creativa. Al termine, i coristi avranno acquisito la sensibilità visiva e comunicativa necessaria per valorizzazione il patrimonio di moda.

Estetica e cultura visuale per la moda / G. Matteucci –F. Muzzarelli
Moda e Made in Italy / F. Fabbri –V. C. Caratozzolo
Architetture e Layout per la moda / I. Tolic –L. Marchetti –C. Marenco Mores
Fashion Archive and Cultural Heritage / D. Calanca –A. Arezzi Boza –G. Di Giangirolamo
Immaginari del giornalismo di moda / A. Mancinelli –S. Sbarbati

120 H DESIGN AND MULTIMEDIA PRACTICES
Il secondo modulo approfondirà le pratiche progettuali e gli strumenti a disposizione per valorizzare il fenomeno Moda Made in Italy attraverso supporti digitali e materiali che danno corpo al sistema prodotto.

Dalla creativitàal progetto / F. Celaschi –C. Giardina
Linguaggi contemporanei della rappresentazione / F. I. Apollonio –C. Bandiera
Mobile and Wearable Computing + HCI Interfaces / G. Marfia –F. Vitali
Rappresentazione e gestione multimediale del Fashion / R. Menarini –Studio Dina &Solomon

120 H INFORMATION TECHNOLOGIES FOR COMMUNICATION
Nel terzo modulo i corsisti acquisiranno dimestichezza con le tecniche comunicative di prodotti, servizi e brand di moda su canali digitali mainstream, come blog e Social Network. Avranno inoltre l’occasione di interiorizzare le dinamiche di funzionamento delle tecnologie contemporanee per immaginare sviluppi futuri.

Fashion Storytelling and Social Media Marketing / M.C. Rizzi –F. Verdinelli –E. Chiais
Management for Fashion Companies / M. Colucci –F. Bertini
Web and Multimedia Applications / A. Di Iorio –I. Bartolini
Web and Tools Marketing / S. Peroni –F. Venturoli
From Cultural Production to Fashion Trends / A. Fraticelli –P. Ferrarini

120 H WORKSHOP OUT OF THE ARCHIVES: FROM PHYSICAL DISPLAY TO DIGITAL COMMUNICATION

Un modulo laboratoriale per imparare a progettare, allestire e promuovere una mostra di moda, sotto la guida di professionisti esperti nei campi dell’archivistica, della curatela, del design, della comunicazione e delle tecnologie informatiche. Partendo da una selezione di capi d’archivio, messi a disposizione da importanti realtà che da anni collaborano con il Master, gli studenti saranno chiamati a valorizzare l’heritage del Settore Moda attraverso un progetto allestitivo in linea con le ultime tendenze display, promosso attraverso uno storytelling multicanale, per misurarsi con le strategie di coinvolgimento del pubblico.

Trend Research and Fashion Curating

S. Segre Reinach –Responsabile Scientifico

Gli studenti ideeranno il concept della mostra, elaborandone il percorso narrativo che meglio valorizza i capi degli archivi di moda prestatori e sviluppando le competenze interpretative, culturali e tecniche tipiche dell’attività curatoriale.

Display in Action: Space and Narration

F. Celaschi –Responsabile Scientifico

Attraverso uno studio dello spazio, degli oggetti in esso contenuti e delle esigenze narrative, i corsisti elaboreranno le strategie di progettazione del display e dei relativi apparati informativi analogici e digitali, guidati dalle conoscenze apprese in ambito allestimento, scenografia e grafica museale.

Technology at Work: Representing and Communicating Fashion

G. Marfia –Responsabile Scientifico

Infine elaboreranno soluzioni tecnologiche audiovisive, interattive e immersive per offrire un’esperienza di visita dal forte impatto emozionale e sensoriale. Parallelamente, struttureranno un piano editoriale di promozione e racconto dell’evento, acquisendo competenze di Digital Strategy e Storytelling.

500 H STAGE

Al termine del percorso di studi, ogni partecipante avrà l’opportunità di inserirsi in imprese, agenzie, organizzazioni ed enti convenzionati con il Master per un tirocinio formativo.
Tra le realtà più rappresentative del Fashion System e dell’industria culturale e creativa che hanno dato disponibilità per questa quinta edizione: AEFFE / ADIDAS / A.N.G.E.L.O. VINTAGE PALACE / DONDUP / BORBONESE / FONDAZIONE GIANFRANCO FERRÉ / FONDAZIONE FASHION RESEARCH ITALY / FIORENTINI &BAKER / FURLA / GALLERY HOLDING / G.A. OPERATIONS SPA / GLAM / INTERFASHION SPA / LA PERLA / LES COPAINS / MAX MARA / MSTUDIO / NEGRI FIRMAN – PR COMMUNICATION / PIQUADRO / TEDDY GROUP / WOOLRICH EUROPE / WP LAVORI IN CORSO / ZOOM ON FASHION TRENDS

Al termine del Master ogni partecipante otterrà una valutazione sul percorso svolto che terrà conto delle valutazioni intermedie fornite dai docenti dei 3 moduli formativi, dai coordinatori del Workshop e del tutor aziendale funzionale all’ottenimento di 60 CFU.

DOCENTI

Direzione: F. Muzzarelli –Dipartimento di Scienze per la Qualitàdella Vita
Coordinamento Didattico Scientifico: P. Fameli –C. Pompa

Corpo docente: costituito da professori universitari provenienti dall’Universitàdi Bologna e da altri Atenei italiani che porteranno gli studenti a misurarsi con progetti in sintonia con le esigenze delle piùnote aziende del Made in Italy. Interverranno, fra gli altri Fashion Editor, Consulenti del settore Cultural Heritage, Trendwatcher, Interactive Designer, Communication e Marketing Manager e direttori di musei e archivi della moda che condivideranno con gli studenti la loro reale esperienza lavorativa per i grandi brand del fashion system.

Il corpo accademico sarà affiancato da esperti di settore, professionisti e testimonial d’eccezione, consentendo agli studenti un costante confronto col mondo delle professioni e un contatto diretto con un metodo di lavoro operativo, dinamico ed esperienziale.
Tra gli special guest della quarta edizione:

  • Rita Airaghi, FONDAZIONE GIANFRANCO FERRÉ;
  • Federico Bertini, AEFFE;
  • Gianluca Bonini, NUOVOSTUDIO;
  • Andrea Canè, WOOLRICH;
  • Alberto Caselli Manzini, SPORT&STREET – LOGOS PUBLISHING;
  • Ildo Damiano, GRAZIA;
  • Federica Fornaciari, MAX MARA;
  • Melodie Leung, STUDIO ZAHA HADID;
  • Antonio Masciariello, VERSACE;
  • Emilia Minichiello, ZOOM ON FASHION TRENDS;
  • Leonardo Pucci, CHRISTIAN DIOR HAUTE COUTURE;
  • Carlo Ratti, CARLO RATTI ASSOCIATI;
  • Alessandro Sicoli, MOSCHINO;
  • Andrea Signori, GALLERY HOLDING;
  • Claudia Sobrero, NEIL BARRETT;
  • Alessio Vannetti, GUCCI.

ISCRIZIONI

Il calendario completo delle selezioni e immatricolazioni per accedere alla V edizione del Master DTFC.

 

SCADENZE

ISCRIZIONI ALLA SELEZIONE

entro il 12 Gennaio 2021

SELEZIONE PER TITOLI E COLLOQUIO

20 Gennaio 2021

PUBBLICAZIONE GRADUATORIA

29 Gennaio 2021

IMMATRICOLAZIONE AL MASTER

dal 29 Gennaio al 18 Febbraio 2021

INIZIO LEZIONI

Marzo 2021

Pre-iscriviti online entro le ore 13.00 del giorno 12/01/2021

Versa la quota di 60€per i diritti di segreteria (non rimborsabile)

Trasmetti i documenti richiesti, riportati nelle istruzioni operative
allegate al bando

L’ammissione è subordinata al superamento della selezione
sulla base dei titoli posseduti e del colloquio motivazionale

Effettua la procedura d’immatricolazione
e procedi al pagamento della prima rata entro il 18/02/2021

SCOPRI LA SEDE FRI

Un polo didattico, espositivo e archivistico interamente dedicato al mondo della moda che, con i suoi 7000 mq connotati dall’integrazione con le tecnologie di ultima generazione, costituisce un importante esempio di riqualificazione della periferia industriale e di riconversione conservativa di un complesso architettonico preesistente, dagli anni ’80 al 2000 stabilimento del Gruppo La Perla.

TI È RIMASTO QUALCHE DUBBIO?

CONTATTA LA SEGRETERIA DIDATTICA:

Dott. MARCO CONTAVALLI
marco.contavalli4@unibo.it
051 2091410

SCARICA IL DEPLIANT

Compila il form per ricevere il depliant del Master Design and Technology for Fashion Communication direttamente nella tua mailbox ed iscriviti alla newsletter per rimanere aggiornato sulle attivitàFRI.